INSTRUMENTOS MUSICALES

Instrumentos Musicales

Mbela Su utilización, según los grabados rupestres, se cifra en unos 15.000 años, y es considerada como la madre de todas las arpas. Los Ngbaka de Congo y Rep. Centroafricana lo utilizan en muchos de sus rituales. Los Baka lo denominan Limbindi y los BakeleNgongo
Ngombi Instrumento utilizado en varios paises centroafricanos, siendo el principal instrumento de cuerda para los pueblos Baka, Kwele y otros de Gabon, Camerun, Congo, Rep.Centroafricana .... Tiene muchas variantes en cuanto a  número de cuerdas y materiales: ennanga o adungu (Baganda), kundi (Azande), seprewa (Akan) El encontrado en la Tumba de Thauenany, en Tebas, más de 1.000 años a.C es una muestra de la antiguedad de estos instrumentos
Balafón Instrumento de percusion extendido por los paises de Africa occidental hasta algunos pueblos de Africa central. Balafón es el nombre Mandinga pero recibe diferentes nombres según la región: Gyil entre los Dagare, Lobi o Gurunsi,; Paluku entre los Bakongo, Mbila, Kogiri, Timbila...
Kora El Kora , de hasta 25 cuerdas, de Senegal, recibe otros nombres en Costa de Marfil, Gambia, Guinea Conakri, Malí, ... En Africa occidental hay otros instrumentos similares al kora como son : bolon, bolon bato, simbingo, donso ngoni, seperewa
Inanga Instrumento de cuerda de la region de los Grandes Lagos (Rep. Democrática del Congo, Ruanda y Burundi) con el que se acompaña el que canta. El de la foto mide 85 cms de largo por 25 cms de ancho y se encontraba en Goma (Congo Kinshasa).
Tidinit    N´Goni Instrumento musical de 3 a 6 cuerdas, de diversos pueblos de Africa Occidental (Senegal, Mauritania, Rep.Saharawi, Mali, Burkina Fasso, Niger, etc.) y de Africa Central. Es conocido con diferentes nombres : tidinit o tahardent entre los Tuareg, Saharawis o Moros;   ngoni entre los Bambara;xalam, khalam o n’déré entre los Wolof; molo, gurumi o garaya entre los Hausa; diassaré o gambaré entre los Soninké,duru entre los Yoruba; hoddu entre los Fulani; kontingo entre los Mandiga; y otros nombres entre los Bandas, Mandjak,Gbaya, ...., de centroafrica.
Djembe El Djembe de Senegal uno de los nombres con que se denomina este tipo de tambor, llamado también Linga, Sabar, Kpanlogo, Kutiro, Bugarabu
Flautas y Trompetas Una muestra de instrumentos de vientos son estos instrumentos de madera utilizados por el Pueblo Banda en la Rep.Democ. del Congo, Rep. Centroafricana y Sudán
Linga de Centroáfrica Los linga del pueblo Banda aún se siguen utilizando como medio de comunicación. Se emplean en grupos de dos a cuatro instrumentos, de diferentes tamaños (los más grandes pueden medir más de dos metros), colocados sobre cuatro patas. Cada músico golpea los bordes de la abertura con un par de mazos que acaban en una pelota de látex, para producir sonidos diferentes.
Gembri Se toca en Marruecos, Argelia y Mali. Parece que el instrumento evolucionó del Ngoni que tocaban los esclavos que, procedentes de Africa occidental, llegaron a esos paises a partir de finales del s.XVI.Los Tuaregs y Bereberes lo usan para acompañar a sus cantos. Además de con el nombre de Gembri, según la región se le conoce  como guember, gambri o gumbri. Muy parecido al gembri es otro instrumento llamado "sintir", "sentir", "ajouj" o "hajhouj".
Kissar La lira es uno de los primeros instrumentos conocidos, encontrandose ya en pinturas rupestres de entre 3300 y 3000 años AC. En Africa encontramos una inmensa variedad de tipos de liras que varían tanto en el número de cuerdas, en sus forma o en los materiales con que se construyen, especialmente en los paises del este del continente, desde Uganda o Sudan hasta Egipto, Eritrea, Etiopia o Somalia Los nombres son tan variados como sus tipos y los pueblos que las tocan. El Obukano del pueblo Kisii, en Kenia; el Endongo de losBaganda, en Uganda; el gran Beganna ceremonial o lira del Rey David, en Etiopia; el Nyatiti Luo, el Litungu de los Luhya y Bukusu, el Entongoli de los Busoga, el Simsimiyya de Egipto, etc.etc.
Lokombe El "pluriarco" está muy extendido entre los pueblos del Africa central y ecuatorial.A menudo, varía el número de arcos ( de dos en adelante) con una cuerda de rafia cada uno. La tensión de estas cuerdas aporta tonos diferentes. Además de con el nombre de Lokombe, como es conocido por el pueblo Mongo, recibe muy variados nombres como, por ejemplo, Lakweemy entre los Kuba y Ndonga u Ondeng entre los Fang.

MUSICA

MÚSICA



La música se compone de 3 cosas que es el ritmo melodía y armonía las cuales son muy esenciales porque si en una melodía llegara a falta alguna de esas 3 no sería música.

RITMO:

El ritmo puede definirse generalmente como un ‘movimiento marcado por la sucesión regular de elementos débiles y fuertes, o bien de condiciones opuestas o diferentes’.² Es decir, un flujo de movimiento, controlado o medido, sonoro o visual, generalmente producido por una ordenación de elementos diferentes del medio en cuestión.

Se trata de un rasgo básico de todas las artes, especialmente de la música, la poesía y la danza. En música la mayoría de las definiciones tradicionales aluden al ritmo como fuerza dinámica y organizativa de la música. La naturaleza del ritmo es primordialmente subjetiva. La idea de regularidad define el ritmo, pero no es la única ya que una de las primeras definiciones de ritmo en la historia de la música está relacionada con su raíz griega (rheos, fluir), marcando así una relación directa con el movimiento. En efecto, podemos encontrar múltiples definiciones que aúnan movimiento, orden y periodicidad con relación al ritmo musical. Sin embargo, existen definiciones desde el punto de vista de la percepción temporal: ‘el ritmo describe [...] eventos en escalas temporales dentro de los límites de la memoria a corto plazo’.³ En este sentido, Clarke⁴ define el ritmo musical como ‘fenómenos temporales de pequeña y mediana escala’.

En las artes escénicas el ritmo es la cronología de los acontecimientos a escala humana, de los sonidos musicales y los silencios, de los pasos de una danza o la métrica del lenguaje hablado y la poesía. El ritmo también puede referirse a la presentación visual, como ‘el movimiento programado a través del espacio’⁵ y un lenguaje común a modo de patrón que une el ritmo con la geometría. Asimismo, el significado general de ritmo como repetición o patrón regular en el tiempo puede aplicarse a una amplia variedad de fenómenos naturales cíclicos que tienen una periodicidad o frecuencia que puede ir desde microsegundos a millones de años.

MELODÍA:

es una sucesión de sonidos que es percibida como una sola entidad. Se desenvuelve en una secuencia lineal, es decir a lo largo del tiempo, y tiene una identidad y significado propio dentro de un entorno sonoro particular.

En su sentido más literal, una melodía es una combinación de alturas y ritmo, mientras que en sentido más figurado, el término en ocasiones se ha ampliado para incluir las sucesiones de otros elementos musicales como eltimbre. Se puede considerar que la melodía es el primer plano respecto del acompañamiento de fondo. Pero una línea melódica o una voz no tiene necesariamente que ser una melodía en primer plano.

ARMONÍA

Asociación de varios sonidos musicales simultáneos para la formación de acordes y su disposición en sucesiones naturales y ordenadas. La Armonía es la parte de la decnicología musical que trata de todo lo referente a la simultaneidad de los sonidos. La voz Armonía procede del griego y significa ajuste o unión. / Combinación simultánea de sonidosdiferentes tomando como base el acorde.

MUSICA DE AFRICA

Música del norte de África

La música del norte de África abarca un amplio abanico de tradiciones, desde la música del Antiguo Egipto hasta la música bereber y la música Tuareg de los nómadas del desierto. El arte musical de la región ha seguido durante siglos las reglas de la música árabe yandalusí. Entre sus géneros populares contemporáneos se encuentra el Raï argelino.

Luego,junto a estas músicas se puede agrupar también la música de Sudán y del Cuerno de África, incluyendo la música de Eritrea, Etiopía, Djibouti y Somalia.

Una pequeña muestra de lo es es el Rai argelino ya que la música de África es muy variada 

MUSICA DE AUSTRALIA

                           AUSTRALIA

La música australiana es producto de las constantes fusiones e influencias que han recibido a lo largo de la historia, tomando en casi todo lo que se considera autóctono sonidos característicos de las culturas aborígenes, siendo la música australiana indígena una de las más interesantes del mundo, sobre todo por la pureza en la cual se han sabido mantener sus ritmos y sonidos provenientes desde hace más de 60.000 años, teniendo además un instrumento considerado como el más antiguo del mundo y es denominado didgeridoo.

Australia tiene una larga tradición de la música country, la cual se ha desarrollado sobre un estilo muy diferente de su contraparte en Estados Unidos, las primeras raíces de este ritmo en  Australia están relacionadas con las tradiciones populares de Irlanda, Inglaterra, Escocia y gran diversidad de naciones, como es el caso de “Botany Bay” de finales del siglo XIX.

Dentro de los ejemplos más importantes para los australianos nos encontramos con los cantantes de ópera Dame Nellie Melba y Joan Sutherland, pero en el caso la música country encontramos ejemplos como Slim Dusty quien tiene el record de ventas a nivel local, pero también en otros ritmos encontramos the Bee Gees, AC/DC, INXS, y Kylie Minogue.                          

            INSTRUMENTOS MUSICALES

                           

Los aborígenes australianos tienen una música propia muy vinculada al canto, la danza y los simbolismos de sus creencias mágicas. Los instrumentos musicales australianos son pocos y muy rudimentarios, él mas conocido es el didjeridoo, que es un instrumento de viento hecho con un gran bastón hueco de  madera pura de eucalipto.

En cuanto a sus medidas podemos afirmar que tiene una longitud promedio de 1.30 metros de largo, y que el orificio donde se posiciona laboca tiene aproximadamente unos 5 centímetros de ancho, mientras que sucampana final mide 11 centímetros.
La manera tradicional de enseñarlo es de generación en generación, de padres a hijos.Para tocarlo hay que seguir ciertos pasos. Primero debemos sentarnos lo más cómodamente posible, seguidamente debemos relajarnos y humedecer nuestros labios, pegarlos al didgeridoo y dejar que el aire brote suavemente, y ya verás como el instrumento empieza a vibrar.

                                       

Música Africana

África es un vasto continente, teniendo sus diferentes regiones y naciones una gran variedad de tradiciones musicales. 

• El Norte de África es la cuna de la cultura mediterránea, incluyendo a Egipto y Cartago antes de ser gobernada sucesivamente por griegos, romanos y godos y convertirse posteriormente en el Magreb del mundo árabe. Como los géneros musicales del Valle del Nilo y del Cuerno de África (regiones de color azul y verde oscuro en el mapa), sus músicas porque son dos música tiene lazos con la música de Oriente Próximo.

• África del Este y las islas del Océano Índico (regiones en verde claro en el mapa) han tenido una ligera influencia de la música árabe así como por la música de la India, música de Indonesia y la música de Polinesia. Sin embargo, las tradiciones musicales indígenas de la región están basadas en la cultura de pueblos subsaharianos como los hablantes de lenguas Níger-Congo.

• África del Sur, Central y África Occidental (regiones marrón, azul oscuro y amarillo del mapa) comparten una tradición musical subsahariana entendida en sentido amplio, si bien toman también influencias de Europa Occidental y Norteamérica. Las formas musicales y de baile de la diáspora africana, incluyendo la música afroamericana y muchos géneros caribeños como soca, calipso y zouk, así como géneros de música latinoamericana como rumba, salsa, se basaron en mayor o menor medida en la música de los esclavos africanos, lo que al tiempo influenció la música popular africana.

MUSICA

MÚSICA

La música es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.

La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas